Sergio Aragones

Sergio Aragonés Domenech spanyol  spanyol 89 éves

Sergio Aragonés Domenech (született 1937. szeptember 6-án) spanyol-mexikói karikaturista és író, aki leginkább a Mad magazinhoz való hozzájárulásáról és a Groo the Wanderer képregény létrehozásáról ismert.

Munkatársai és rajongói körében Aragonést széles körben „a világ leggyorsabb karikaturistájának” tartják. A Comics Journal Aragonést „a generációja egyik legtermékenyebb és legbriliánsabb karikaturistájának” írta le. A Mad főszerkesztője, Al Feldstein azt mondta: „Ha engedtük volna, ő megrajzolhatta volna az egész magazint.”

Aragonés számos díjat és elismerést nyert munkásságáért, beleértve a Shazam-díjakat, egy Harvey-díjat, egy Inkpot-díjat, egy Reuben-díjat, egy Eisner-díjat és a National Cartoonists Society Comic Book Awardot. 2024 októberében beválasztották a Harvey Awards Hall of Fame-be.

Aragonés Sant Mateuban, Castellónban, Spanyolországban született, és családjával a spanyol polgárháború miatt Franciaországba emigrált, mielőtt 6 éves korában Mexikóba költöztek. Aragonés már gyermekkorában szenvedett a művészet iránti szenvedélyétől. Egy anekdota szerint Aragonést egyszer a szülei egy szobában hagyták egy doboz színes ceruzával. Szülei egy idő múlva visszatértek, hogy felfedezzék, ő több száz rajzot készített, amelyekkel borította a falat. Aragonés visszaemlékezett a Mexikóban átélt korai nehézségeire, mondván: „Nem volt túl sok barátom, mert épp érkeztem. Te vagy az új gyerek, és akcentusod van. Mindig volt akcentusom... Amikor a másik gyerekek gúnyolódtak veled, nem akarsz kimenni a házból. Szóval otthon maradsz, és mit csinálsz? Ceruzát veszel, és elkezdesz rajzolni.”

Aragonés rajzkészségét használta az beilleszkedéshez. „Az első pénzt, amit valaha kerestem, rajzokkal kerestem” – emlékezett vissza. „A tanárunk házi feladatot adott, amely a tizenegyedik fejezet másolásából állt, beleértve az illusztrációkat... egy bogár vagy egy növény, egy virág bibéje, vagy katonák – ilyesmi. Minden gyerek, aki nem tudott rajzolni, hagyott egy négyzetet, ahol a rajznak kellett lennie, és én pénzt kértem tőlük a rajzolásért. Az equivalentja néhány fillérnek... Valószínűleg ezért rajzolok olyan gyorsan, mert annyit rajzoltam belőlük.”

Első professzionális eladását 1954-ben könyvelte el, amikor egy középiskolai osztálytársa anélkül küldte el a munkáit egy magazinnak, hogy értesítette volna Aragonést. A Mexikói Autonóm Egyetemen (UNAM) építészeti tanulmányai mellett továbbra is eladta a vicces karikatúráit magazinoknak, ahol Alejandro Jodorowsky irányításával pantomimot tanult. „Csatlakoztam az osztályhoz – emlékezett Aragonés –, nem azért, hogy mim legyen, hanem hogy a mozgás fizikai aspektusait alkalmazzam a képregényeimben.”

Aragonés mexikói népművészetet tanított a Mexikói Egyetemen, és eljegyezte egyik amerikai diákját, Lilio Chomette-t. 1962-ben Aragonés az Egyesült Államokba költözött, ahol feleségül vette Chomette-t, és New Yorkban telepedtek le.

Jeff Singh műgyűjtő beszélgetett Sergióval egy konferencián, és ezt írta: „Egy barátom mondta, hogy Sergio apja filmes rendező/producer volt Mexikóban. Megkérdeztem erről, és ez igaz. Az apja nem akarta, hogy a család a forgatáson legyen, mert félt, hogy a színészek és a munkások barátkozni fognak a családdal, hogy elnyerjék az apja kegyét. Az apja által végzett projektek között szerepel, hogy dolgozott az ír McCalla Sheena, Queen of the Jungle című tévésorozatán, amelyet Mexikóban forgattak (1955-ben). Sergio egy ritka alkalommal a forgatáson volt, amikor a kaszkadőr nem jelent meg. Sergiónak fel kellett vennie a Sheena jelmezt, és néhány kaszkadőrteljesítményt kellett bemutatnia, amelyek között azt hiszem, voltak ilyenek: lógni egy inda ről és vízbe ugrani. Akkoriban a tinédzserkorának elején járt. Azt mondta, hogy ezek elég távoli felvételek voltak, mivel a paróka és a jelmez ellenére egyáltalán nem hasonlított Irishra. Irish aznap nem volt a forgatáson, és sajnálta, hogy soha nem találkozott vele.”

1962-ben érkezett New Yorkba 20 dollárral és a rajzait tartalmazó portfólióval. Miután különféle alkalmi munkákat végzett a városban, Aragonés elment a Mad irodáiba a Harmadik sugárúton, abban a reményben, hogy eladhat néhány karikatúrát. „Nem gondoltam, hogy lenne bármi, ami a Mad-be való lenne” – mondta Aragonés. „Nem volt szatírám. Nem voltak cikkeim. De mindenki azt mondta, hogy 'Ó, el kell menned a Mad-hez.'"

Mivel angoltudása nem volt túl kiterjedt, megkérte az egyetlen Mad-művészt, akiről tudott, hogy beszél spanyolul, az Antonio Prohías kubai származású művészt, aki a „Spy vs. Spy” képregény alkotója. Aragonés remélte, hogy Prohías segíthet neki az interjún a Mad szerkesztőivel. Aragonés szerint ez hibának bizonyult, mivel Prohíasnak még annyira sem volt angol tudása, mint neki. Prohías nagyon lelkesedett Aragonés iránt, és nehézségek árán bemutatta a fiatal művészt a Mad szerkesztőinek, mint „Sergio, a testvérem Mexikóból”, ami átmenetileg még több zűrzavart okozott, mivel a Mad szerkesztői azt hitték, hogy „Sergio Prohías”-sal találkoznak. Al Feldstein Mad-szerkesztő és Bill Gaines kiadó tetszését elnyerte, amit láttak, így Aragonés 1963-ban a magazin hozzájárulója lett. Első eladása egy űrhajós karikatúrákból álló válogatás volt, amelyet a szerkesztők egy tematikus cikkbe rendeztek.

Amikor Jerry DeFuccio, a társzerkesztő arra bátorította Aragonést, hogy a jövőben küldjön be több anyagot, a karikaturista komolyan vette, és egy teljes cikket készített a motoros rendőrökről egy éjszaka alatt. Másnap reggel visszatért a Mad irodájába, és eladta a második művét. 2022-ben Aragonés egy interjúban elmondta: „Mielőtt kinyitottak, már ott álltam az ajtóban. Kérdezték, 'Mi történt? Mire van szükséged?' Én azt mondtam: 'Nem, itt van a cikkem.' Nem tudták elhinni. Kb. 15 ötletet rajzoltam, és imádták őket.”

Mivel kevés pénze volt és nem voltak kapcsolatai az Egyesült Államokban, Aragonés annyi időt töltött az irodában, hogy Gaines kiadó engedte, hogy ott aludjon éjszaka. „Nem hiszem, hogy bármelyik másik cég olyan nagylelkű vagy barátságos lett volna” – emlékezett vissza Aragonés 57 évvel később.

Aragonés 1963-tól 2020-ig folyamatosan dolgozott a Madnél, csak azért állt le, mert a magazin szinte kizárólag újrahasznosított formátumra váltott. Utolsó új anyaga egy olyan számában jelent meg, amely egyébként teljes egészében Aragonés régi munkáival volt tele. Ez volt a 491. szám, amely új munkát tartalmazott Aragonéstől, és csak Al Jaffee előzte meg, akinek 509 számban jelent meg munkája. „Azt mondták nekem: 'Tedd a Madet az otthonodnak'” – mondta Aragonés, „és én szó szerint így tettem.”

Aragonés minden számában szereplő szekciót vezet, amelynek címe: „A Mad nézőpontja...”, általában 4–5 oldalnyi néma vicces rajzzal, amelyek mind egyetlen témához kapcsolódnak, mint például a „Szerencsejáték”, „UFO-k” vagy „Pizza.” Aragonés híres lett a szavak nélküli „meghosszabbított drámáiról” vagy „marginalia”-iról, amelyeket a magazin margóiba és a panelek közé helyezett el. A rajzok vízszintesek és függőlegesek, és alkalmanként kanyarok köré is kinyúlnak. Aragonés érkezése előtt a Mad időnként kitöltötte margóit szöveges viccekkel, „Marginal Thinking” néven. Aragonés meggyőzte Feldsteint, hogy használja a karikatúráit azzal, hogy készített egy próbakiadású számot, amelyen a margókat az ő rajzaival díszítette. A Mad stábja élvezte a margóit, de nem várták el, hogy fenntartsa a folyamatos kis karikatúrák áramlását, amelyekre minden számhoz szükség volt. Aragonés minden Mad számhoz hozzájárult 1963 óta, kivéve egyet (annak a számnak a hozzájárulásai elvesztek a Post Office-ban). Jerry DeFuccio, a társ-szerkesztő azt mondta: „A 'Marginal Thinking' margók írása mindig is fájdalmas volt. Sergio eltüntette a fájdalmat.”

Aragonés nagyon termékeny művész; Al Jaffee egyszer azt mondta: „Sergio, szó szerint, több karikatúrát rajzolt éttermekben szalvétákra, mint ahány karikaturista az egész pályafutása alatt.” 2002-ben Mark Evanier író megbecsülte, hogy Aragonés több mint 12 000 vicces karikatúrát írt és rajzolt csak a Mad számára. Az áprilisi 2024-es Mad új margóviccei Aragonés 509. számát jelzik, amelyhez hozzájárult, ez a legtöbb bármely író vagy művész esetében. Megelőzte Al Jaffeet, akinek munkái 508 Mad számban jelentek meg 1955 és 2020 között.

1967-ben elkezdett teljes történeteket írni és illusztrálni különböző DC Comics címekhez, beleértve a Jerry Lewis kalandjait, az Angel and the Ape-t, az Inferior Five-t, a Young Romance-t, valamint különböző horrorantológiákat. Olyan történeteket írt vagy tervezett, amelyeket más művészek illusztráltak. Aragonés segített létrehozni a DC nyugati sorozatát, a Bat Lash-t és a humoros Plop! című kiadványt. Aragonés megszakította a kapcsolatát a DC-vel, amikor a cég munkaszerződések aláírását kezdte el követelni; amikor Aragonés ellenállt, egy szerkesztő a szeme láttára tépte szét Aragonés csekkjét. Aragonés igyekezett burkoltan eladni egy képregény-ötletet a DC-nek vagy a Marvelnek, de egyik cég sem engedte, hogy Aragonés megtartja a szerzői jogot. „Nem akartam, hogy bárki ellopja az ötletet” – mondta Aragonés, „és nem tudtak elméleti alapon beszélni.”

Aragonés a Groo the Wanderer humoros barbár képregényt a 1970-es évek végén hozta létre, de a karakter csak 1982-ben jelent meg nyomtatásban. Groo nevét azért választotta, mert olyan nevet keresett, ami semmilyen nyelven nem jelentett semmit. Mark Evanier író később csatlakozott Aragonéshez a Groo-ban. Evanier szerepe eredetileg olyan fordító volt, mivel Aragonés még mindig nem volt teljesen biztos az angol nyelvű ötletei kifejezésében. Végül a két művész elkezdett együttműködni a történetek ötletein, és számos Groo történet van, amelyben Evanier egyedüli íróként van feltüntetve. Aragonés azóta folyékonyan beszél angolul. A képregény más állandó munkatársai Stan Sakai, a betűző (aki maga is az Usagi Yojimbo alkotója/művésze), és Tom Luth, a színező. Mint alkotó által birtokolt sorozat, a Groo túlélt több kiadó csődöt is, ami ahhoz a szakmai vicchez vezetett, hogy a sorozat kiadása a kiadó csődjének előfutára volt. A cím először a Pacific Comicsnál jelent meg, rövid ideig az Eclipse Comicsnál, majd a Marvel Comicsnál a már megszüntetett Epic Comics imázsuk alatt, amely lehetővé tette a kreatorok számára a szerzői jogok megtartását, aztán az Image Comicsnál, és jelenleg a Dark Horse Comicsnál.

1982. december 2-án Marty Feldman szívrohamban halt meg egy szállodai szobában Mexikóvárosban. Ez a Yellowbeard című film forgatása alatt történt. Aragonés, aki a közelben forgatott és fegyveres rendőr szerepére volt öltözve, aznap este bemutatkozott Feldman-nak. Hirtelen találkozott Feldmannal, ami megijesztette és megrémítette őt, ami talán kiválthatta Feldman szívrohamát. Aragonés a történetet azzal a poénnal mesélte el, hogy „Megöltem Marty Feldmant”. A történetet Aragonés DC Comics Solo számában is megjelentette.
Az 1980-as évek elején Aragonés együttműködött a belga karikaturista François Walthéry-val a Spirou magazinban megjelenő Natacha, l'hotesse de l'air című, jól ismert sorozaton. Ezt a történetet „Instantané pour Caltech” címmel publikálták. Aragonés a stripben rendőr karakterként jelenik meg (ISBN 2-8001-0856-8 / DUPUIS Kiadó – Belgium).

2022 áprilisában Aragonést jelentették a több mint három tucat képregényalkotó között, akik hozzájárultak az Operation USA jótékonysági antológia könyvéhez, a Comics for Ukraine: Sunflower Seedshez, amelyet Scott Dunbier, az IDW Publishing különleges projektek szerkesztője irányított, és amelynek bevételét a 2022 februárjában Oroszország által Ukrajna ellen indított invázió miatt menekültté vált ukránok megsegítésére szánták.

Aragonés munkái más gyűjteményekben is megtalálhatók, beleértve a The Big Book of the Weird, Wild West című könyvet, amelyben a Donner Party incidens újrafogalmazását illusztrálja. Karikatúrái a Mad sorozat paperback kiadásaiban is megjelentek.

1976-ban szerepet kapott a Norman... Is That You? című filmben, ahol a Buenos Noches Hotel egyik recepciósát alakította.

Megjelent a TV Laugh-In 1977-es, rövid életű újjáélesztésében is.

Nyomtatott munkái mellett Aragonés a televíziós animációban is dolgozott. Részt vett az NBC Speak Up America (1980) programjában, ahol a műsor alatt rajzolt. A szegmenseit sokáig használták a Dick Clark Bloopers programokban. Gyakori együttműködője, Mark Evanier egy anekdotát mesélt el az 1983-as NBC-sorozat, a The Half Hour Comedy Hour idejéről, amelyben Jayne Kennedy modell vendégszerepelt:

„Ez volt a világ egyik legszebb nője, és egy nagyon merész ruhát viselt. Annyira, hogy a cenzorok nem engedték, hogy a képernyőn szerepeljen így, anélkül, hogy ne tennénk hozzá némi anyagot. Szóval mindannyian vele beszélgettünk, a forgatókönyvírók és mások, csak ámulva néztük ezt a nőt. Aztán Sergio belépett, úgy nézve ki, mint egy hajléktalan, a portfólióját hozva. Jayne meglátta őt, és azt kiáltotta: 'Sergio!' majd odarohant, és szenvedélyesen megcsókolta. Kiderült, hogy már dolgoztak együtt korábban. De Johnny Carson is kilépett a folyosóra, és azt hitte, hogy Jayne Kennedy-t egy hajléktalan zaklatja az NBC folyosóin. Odajött, hogy megbizonyosodjon róla, hogy rendben van. Ő azt mondta, hogy minden rendben van, hogy ismeri őt, és én azt mondtam: 'Minden rendben, ő egy karikaturista.' Johnny pedig azt a klasszikus pillantást vetette rá, és azt mondta: 'Tudtam, hogy rajzolnom kellett volna kezdtem.'”

Stan Lee interjút készített Aragonésszal a 1991-es The Comic Book Greats dokumentumfilm sorozatban.

2009-ben Aragonés egy interjúban azt mondta: „Egész nap gondolkodom és nevetek. Minden alkalommal, amikor eszembe jut egy vicc, egy új viccet is mesélek magamnak. Nagyszerű módja ez az életnek.”

A Futurama „Lrrreconcilable Ndndifferences” című epizódjában a saját megőrzött fejét alakította, ahol ő volt a „Legutolsó Valódi Képregényes Bódé” házigazdája a Comic Con 3010-en.

2020-ban Aragonés vendégszerepelt a The Casagrandes „Mexican Makeover” című epizódjában, ahol Lupe házi papagáját és Sergio unokatestvérét, Pacót szólaltatta meg.

Aragonés munkássága számos díjat hozott neki. 1972-ben Shazam-díjat nyert a Legjobb Tinta (Humor Divízió) kategóriában a Mad Magazine-ban végzett munkájáért, és a Legjobb Humor Történetért is, 1972-ben, a „The Poster Plague” című művéért a House of Mystery No. 202-ből, Steve Skeates-szel együtt. Aragonés 1976-ban Inkpot-díjat kapott. A Harvey-díjat 1990-től 2001-ig nyolc alkalommal nyerte el, köztük a Humor kategóriában 1990, 1991, 1992, 1993, 1995, 1997, 1998, 1999 és 2001-ben. 1986-ban a National Cartoonists Society Comic Book Award-ot kapta, 1973, 1974 és 1976 között a Humor Comic Book Award-ot, 1989-ben a Magazine and Book Illustration Award-ot, 1977-ben a Special Features Award-ot, 1983-ban pedig a Gag Cartoon Award-ot. A legnagyobb elismerését, a Reuben Award-ot 1996-ban kapta a Mad és a Groo the Wanderer című munkáiért. 1985-ben az Adamson-díjat nyerte el a Legjobb Nemzetközi Képregény-Szalag vagy Képregény Munka kategóriában Svédországban. 1992-ben ő lett az első mexikói, aki megnyerte az Eisner-díjat a Groo the Wanderer című művéért, Mark Evanier társaságában.

2009-ben Mad About Sergio címmel kiállítást rendeztek az Ojai Valley Múzeumban. A látogatók Aragonés gyerekkorától datálódó karikatúráit, megjelent publikációit, díjait és Marginal-stílusú vázlatait láthatták, amelyeket szó szerint a múzeum falaira és vitrinjeire rajzoltak.

A Comic Art Professional Society díja „A Sergio” nevet viseli, tisztelegve munkássága előtt.

2024. október 11-én a Harvey-díjak bejelentették, hogy Aragonés az öt képregényalkotó egyike, akit a Harvey-díjak Hírességek Csarnokába iktattak a 36. éves Harvey-díjátadó ünnepségen, amelyet október 18-án tartanak a New York Comic Con keretében. A másik négy beiktatott Arthur Adams, Larry Hama, Akira Toriyama és John Buscema volt. Aragonés, miután értesült az elismerésről, megjegyezte: „Mekkora megtiszteltetés, hogy beiktattak a Harvey-díjak Hírességek Csarnokába. Harvey nagy inspiráció volt számomra és sok más karikaturista számára.”
Született
1937. szeptember 6.
San Mateo, Spanyolország
Betöltés...